piso de un diseñador

Después de una cena con los compañeros de trabajo fuimos al piso de Lluís, el diseñador.  Días antes Dani y él tramaron algo para esa noche a espaldas de los demás.  El plan les salió perfecto y pasamos una velada fantástica.  Fin de la historia.


La verdad es que el piso me gustó mucho ya en esa primera impresión, aunque fuera de noche y con luz tenue.  Está amueblado con muy buen gusto y me apetecía hacer fotografías del salón con luz natural, así que se lo pedí.

Lluís acumula cosas pero no de cualquier manera.  Tanto compra un lote en un anticuario como recoge veteasaberque de la calle.   Le gusta aprovechar partes de mobiliario antiguo y no tiene ningún reparo en modificarlo para construir uno nuevo.

El piso está lleno de rincones interesantes y tuve que hacer un esfuerzo tremendo para no eternizar la sesión.  Puedes empezar haciendo fotografía a los espacios, despistarte haciendo bodegones y acabar centrado en los objetos.




48h Open House Barcelona 2014

Yök casa + cultura


Esta fue la 5ª edición del festival de arquitectura Open House.  Durante el fin de semana de octubre 150 edificios de la ciudad abrieron sus puertas para que todo el mundo pudiera disfrutar de la buena arquitectura.  Una iniciativa de la asociación Open House Barcelona, sin ánimo de lucro, y con la colaboración imprescindible de voluntarios, propiedades y arquitectos.

 Sant Pau del Camp
Sant Pau del Camp


En las ediciones anteriores he hecho de guía en la Sala Parés, el Edifici Mediapro, el Banc de Sabadell y el Teatre Principal.  En esta ocasión me han dado la oportunidad de formar parte de la organización y coordinar un tercio de los edificios de la ciudad, concretamente los de Ciutat Vella y Sants - Montjuïc.

Bloque de viviendas con patio


El Open House sin duda es una gran ocasión para poder visitar edificios.  Pero según mi opinión lo más grande que tiene es que te pone en relación con  gente que comparte tu pasión.  Esa manera de sentir la arquitectura que muchos compartimos es lo que hace que marquemos octubre en rojo.  Seguro que el año que viene volveremos a vernos.

Refugi 307

construir historias

Construir historias es la exposición del material generado a partir de un juego en el curso "fotografía digital".  La dinámica es sencilla: construir un relato a partir de una imagen dada.  Las herramientas son el grupo de whatsapp y las imágenes (cualquiera que sea su origen).

El objetivo es entender (experimentándolo) que la imagen es un lenguaje.  Ver como una fotografía cambia de significado al poner otra al lado.  Darnos cuenta de que sólo podemos construir imágenes e historias.  Ser conscientes de la variedad de lecturas que puede tenes una imagen aislada y de cómo una serie desarrolla un significado más completo y específico.

Sólo podemos construir imágenes e historias porque ni la fotografía es la verdad ni su interpretación es universal.  No somos capaces de percibir el mundo con toda su complejidad  y rellenamos los huecos con aquello verosímil, interesante o morboso, con la experiencia, con nuestros miedos o deseos.  Ahí está lo divertido y por eso puede ser un juego.

La imagen proporcionada para el inicio de cada serie tiene que ser de interpretación abierta.  Una buena manera de continuar las historias es preguntarse dudas sobre las imágenes anteriores e intentar responderlas con las siguientes.

¿Llega o se va? ¿Qué hay al otro lado de la ventana?







Título de la serie: Nueva etapa.

els arquitectes del no-res

Museo de arte Teshima de Ryue Nishizawa.


La casa Asia, en su nueva sede en el pabellón de Santa Victoria del recinto modernista de Sant Pau, nos presenta la arquitectura de la nada.  La exposición nos muestra a través de vídeos, maquetas, dibujos originales y mobiliario más de veinte obras de 12 arquitectos japoneses.  La selección de los trabajos, y la manera de mostrarlos, dedica especial atención a la relación entre la arquitectura y quienes la habitan.

Capilla Bruder Klaus de Peter Zumthor.


Inevitablemente me vino a la cabeza el  arquitecto suizo Peter Zumthor y su libro Atmósferas.  En él defiende que crear atmósferas tiene un lado artesanal, y a continuación explica su procedimiento.  Lo concreta en 9 puntos clave.  Cumplidos estos su proyecto aun ha de respetar 3 premisas más.  Y finalmente, si la forma no le conmueve, no le parece bella... vuelve a empezar desde el principio.

fotografía de maquetas


Fotografía de maqueta para PFC.
Las maquetas en arquitectura, de la misma manera que los croquis, podrían servir para madurar ideas.  Puedes pensar dibujando y sigues pensando mientras enganchas madera de balsa o cartón.  En este proceso acabas desarrollando un discurso.  Al final, los planos, las maquetas, los renders y las fotografías tendrían que estar bien articulados para explicar el proyecto.

Fotografía de maqueta para PFC.
La fotografía de maquetas técnicamente no es complicada.  Se pueden mejorar mucho los resultados, sea cual sea la cámara, prestando atención a algunos detalles.  En este enlace puedes descargarte el guión de la sesión de 60 minutos que doy en la ETSAV en colaboración con la delegación de estudiantes.

el horizonte

Noche de luna llena en el Burgo de Osma.


"Ante el horizonte", exposición temporal de la Fundació Miró, fue una reunión anacrónica de horizontes pintados y fotografiados, con alguna incursión en el mundo de la escultura, la instalación y el land art.  Gira en torno a la representación del horizonte como tema recurrente y gran desafío.  Sin duda el catálogo de la exposición servirá como punto de partida para mentes inquietas.

"Estrada", de la Galería A34, es una exposición de paisajes geométricos reducidos a lineas horizontales y verticales, cuadrados y rectángulos situados sobre un fondo plano y liso.  Adolfo Estrada ha vivido en estrecha relación con la arquitectura desde su infancia, su padre era arquitecto, hasta la madurez, se diseñó su propia casa/estudio.

Cocina de una casa deshabitada en Valdemaluque.


"Ferran Freixa", exposición del Centre d'Art Tecla Sala, es una retrospectiva de 40 años de trabajos personales.  La arquitectura y la relación con el paisaje es una constante en su obra, pues está especializado en la fotografía de arquitectura y de interiores.  Aquí, sin embargo, lo que veremos serán sus trabajos más íntimos, luces, sombras y matices en su especial predilección por observar el paso del tiempo a través de escenas, objetos y espacios.

somos ciudad

La ciudad es una realidad compleja, a menudo contradictoria, de la que participamos, donde los límites son difusos. La ciudad son personas con proyectos comunes, vidas entrelazadas. Somos ciudad.

 miquel
Miquel

Proyecto fotográfico sobre los límites de lo individual y lo urbano. Son planos distintos de una misma realidad. De la misma manera estas imágenes, fotografías de una sola toma, representan esa dualidad y unidad, contradictoria e inseparable.

 miriam
Míriam

oscar
Oscar



a cop d'ull

 A cop d'ull. Cultura visual fotogràfica recent a Barcelona.

"A cop d'ull" es una exposición imprescindible para entender la cultura visual fotográfica de la ciudad de Barcelona en los últimos 30 años.  Especialmente interesantes para mi gusto: Leopoldo Pomés, Francesc Català-Roca, Manolo Laguillo, Paco Elvira, Pep Bonet, Humberto Rivas, Toni Catany y Jordi Bernadó.  Todos ellos tienen algo que me interesa ya sea de arquitectura, de paisaje urbano o de claroscuro.  Pero si tienes cualquier otro interés no te será difícil encontrar buenos ejemplos porque la exposición es muy transversal.  Hasta el 16 de marzo de 2014 en La Virreina.